Dans les cinq tableaux précédents la mer est présente et joue un rôle prépondérant, elle représente le monde nouveau qui s'offre à celui qui ose la traverser par son regard. Alors que chez Dalí, Picasso, Matisse et Dufy l'intérieur ne présente aucun caractère dramatique, on remarquer que le tableau de Hopper exprime à la fois l’angoisse de la solitude dans un espace clos et le soulagement apporté par l’extérieur à travers de la fenêtre.

Le regard sur ma ville.

Je connais à fond ma ville, Barcelone, j’ai donc une infinité de manières de la représenter sans aller chercher les clichés des agences de tourisme. Il s’agit de choisir subjectivement les éléments qui viennent spontanément à l’esprit. L’approche réiste a l’avantage d’utiliser des volumes de telle sorte que le tableau, bien que reposant sur une référence plate, tient compte de l’ensemble des dimensions de l’univers spatio-temporel.

 La scène se trouve doublement encadrée, d’une part le paysage est limité par deux tours, celle de gauche est un immeuble banal que sa proximité à l’observateur fait apparaître avec une dimension supérieure aux autres, à droite on a inséré le profil d’une des tours du monument emblématique de la ville, la Sagrada Familia. D’autre part la ville est observée à partir d’une fenêtre p uniquement par son cadre blanc ; ainsi l’observateur peut orienter les battants dans la position qui lui évoquera le mieux la vision d’un citoyen habitué et connaissant bien sa ville, il pourra alors se laisser emporter par la magie d’une fenêtre qui lui offre une vision toujours renouvelée.

Ce tableau a été soumis, à deux reprises, à l’appréciation d’aveugles et malvoyants. La ligne droite de l’horizon marin est interrompue par les formes des bâtiments classiques, facilement repérables au toucher, ainsi que la forme métallique parabolique de la tour qui imprime la signature postmoderne. C’est avec une grande satisfaction que j’ai pu constater que l’approche réiste ouvre de nouveaux dialogues.

Voir plus loin

Dans ce tableau nous avons profité de l'esthétisme d’une portion du Monde Extérieur que cette fenêtre encadre.  Nous avons voulu donner à ce tableau une dimension, spatio-temporelle en incluant une présence humaine, son ombre a été matérialisée sur un plan frontal, c’est elle qui a découvert la valeur esthétique du lieu, elle s'interpose naturellement entre l'observateur et l'œuvre.

Cette fenêtre, au lieu de s’ouvrir sur un univers rassurant, offre au regard une géométrie, certes créée par la main de l’homme, mais dont la complexité rend difficile son interprétation. La personne qui habite dans cette chambre aperçoit tous les jours ces lignes verticales, horizontales, qui induisent un rythme, analogue à celui des tableaux de Mondrian.  Happée par cette sorte de mouvement irréel, elle ne peut que développer un besoin de voir plus loin. Ce désir de vision de l’inconnu est analogue à la curiosité originelle, d’un primitif qui verrait pour la première fois une automobile, c’est la complexité dans la régularité qui le frappe et réveille en lui le désir de comprendre et de trouver une explication au monde.